不能 說 的 秘密 鬥 琴 曲目

《不能说的秘密》是周杰伦自导自演的电影处女作，影片以周杰伦自己的高中生活为背景，讲述了转学到一所艺术学校的钢琴天才小伦在一间古老的钢琴练习室里见到演奏神秘钢琴乐的小雨进而展开的一段奇幻爱情故事。电影里的斗琴桥段堪称经典，给很多观众都留下了深刻的印象，但是很多同学都不是很明白他们俩斗琴是不是真的那么的高难度呢？分析一下吧！

《不能说的秘密》斗琴片段

第一段：肖邦练习曲OP10 NO5

就是我们所俗称的黑键练习曲。在这支曲子里，肖邦是第一次尝试性的、用有明确练习目的的手法，把旋律和主题交给左手，而让右手持续地弹奏特定的练习音型(Etude-figure)好象是对主题进行注解。它给以后一些练习曲的发展作了有益的探索。快板3段体，第一段从降C大调降至降D大调；中段降D大调至降G大，有调性不明的经过性转调；第三段和尾声都为降G大调，最后双手以八度弹出ff的下行音阶。

较难弹奏的作品之一，前两年上海音乐学院的十级考试的练习曲考试曲目。整首曲子大概是1分27秒（Wilhelm Backhaus 1927年 录音版）。在原曲中右手全部是黑键，需要用很快的速度，无差错的演奏。左手配合以主旋律。影片中，雨豪先弹奏了一部分黑键，然后变调。就是晴依说的：“黑键变白键”。JAY重复了一遍。

我们代入当时的情景：雨豪和湘伦比赛斗琴，雨豪出题。那个时候湘伦是不知道雨豪要弹奏什么的。如果雨豪没有变调，两个人都弹奏黑键练习曲，湘伦没有一个音的错误，已是难得。但相信平时雨豪当然有练习过变调（不然错了音，钢琴王子就掉了份哦），但是湘伦在没有练习的情况下，能够弹奏出来，而且一个音都没有错。肯定是胜雨豪一筹了。

湘伦胜！

第二段：肖邦圆舞曲Op.42 in A-Flat (The Two-Four Waltz)

这首著名的肖邦圆舞曲作于1840年.这时他的圆舞曲写作已经进入娴熟自如的成熟时期,更注重发挥钢琴华丽的演奏技巧.有人认为这是肖邦圆舞曲中最杰出的作品。乐曲在圆舞曲节奏音型的伴奏下，创造出许多性格各异的主题旋律，相互对比，就像一束五彩缤纷的鲜花。其中一个快速流动的华丽主题，先后出现六次，听起来像一首回旋曲。在8小节持续音的序奏之后，呈示第一段的主旋律，这是用两拍子的节奏，以三拍子的伴奏来组合而构成的。第二段是急速的运动，有灿烂而激动的冲动。第三段出现新的旋律，第四段是将新旋律以小调呈现。之后是这些旋律的反复，最后的尾声被认为是肖邦圆舞曲中最优异的尾声，也是我个人很喜欢的一首圆舞曲。

鲁宾斯坦的肖邦圆舞曲录音版本是03:46。整首曲子的弹奏肯定没有第一段的黑键练习曲难，不过“雪糕学长”也说：雨豪的即兴功力果然不一般。意在难度是在即兴弹奏的难度。但是我怀疑雨豪肯定是在平时有至少练习或者尝试改编过吧？否则叫我旁边有这么多漂亮美眉，又是斗琴的关键时刻，手一打颤，谈错也就不好了吧？

但是湘伦就很厉害咯，在复弹时很聪明的先弹奏雨豪的“即兴”创作部分（估计是怕忘了：），然后接正式的原曲一部分。功力谁深厚，那肯定是不用说。

湘伦胜。

第三段：创作曲

这首曲子是南拳妈妈的詹宇豪自行创作的。不过个人认为有“野蜂飞舞”和李斯特的匈牙利曲风在里面。首先要赞一个！能自己编曲，重新演绎，然后再四手联弹。詹宇豪和JAY的古典音乐功力是十分出色的。

现在大陆很多音乐学院的学生只能努力的去模仿弹奏，或者照琴谱弹奏。师长在旁边又是催的紧，不能错一个音符。弄的后来，很多孩子都失去了创造力。其实钢琴是很需要自己去创造性、个性化的去演绎。

说远了，还是看片中：雨豪先用弹奏了一曲没有发表过的乐曲，湘伦跟上复弹了一遍。但是湘伦高明的是用单手弹出。当然，各位也听出，雨豪原来用双手弹奏的左手部分原来是气势十分足的。湘伦弹奏时，他用左手的小手指代替了雨豪整个左手，左手另外四指弹奏了雨豪的右手。大家都知道，左手的小手指是双手十指中最力小的一个。所以气势弱了一些。弹奏中也有些小小的断促。但是，瑕不掩瑜，很明显湘伦的单手功力超群。

接下来就是四手联弹，互相映衬，逐渐推向高潮。这部分，首先是用单手技术性微胜利（当然，弹奏效果是雨豪好），然后在弹奏未发表作品的时候又这么流畅。湘伦当然胜利啦！

总结：湘伦完胜。

如果是现实情况下，至少演奏级的音乐学院专修学生才可能有这样的功力。个人认为做到是很难的，不过山外山，楼外楼。现在钢琴界真的是能人辈出！如果你还想看到如此精彩的斗琴表演，就请一定不要错过好琴声即将上线的“斗琴擂台！”，众多高手将在此一决高下，争夺音乐盟主！

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